Всички тайно жадуваме за изцяло бяла стая

През 1884 година Оскар и Констанс Уайлд разпоредиха на стилния проектант Ев Годуин да трансформира дома си в Челси от стандартна тераса в лека, авангардна конфигурация, присъща за естетическото придвижване. Стаите бяха рипост към тъмния, задушен от плат жанр на викториански интериор. Подовите покрития бяха обикновени; Мебелите са тънки и опростени. Но най -радикалната характерност беше бялата багра. Неговата страхотна, неорочна елементарност алармира за стремежите на двойката да бъде демократична, бохемска - и прогресивна.

Именно Чарлз Рени Макинтош отиде по -нататък с напълно бяла стая при започване на 1900 -те. Със стени, мебели и подове от слонова кост, неговото създание предхождаше откъснатия интериор на модернизма на 20-ти век. Архитектът Едвин Лутиен го назова „ пошъл “. Но Макинтош беше на нещо. В своята книга от 1913 година The House in Good Taste, декораторът на New York Society Elsie de Wolfe се изправи против американския фон от началото на 20-ти век като тягостен и препълнен. Нейният блян: елементарни мебели и „ доста оптимизъм и бяла багра “. До 20-те години на предишния век салоните, натъпкани от огледалото на декоратора Сири Маугъм, изпълнени с избелени, мебели „ мариновани “ бяха блестящо ентусиазъм за домовете на всички места. 

Днес Уайт може към този момент да не шокира, само че въпреки всичко може да направи изказване. ; Те са част от нова порода млечни, луминисцентни неутрали, които са надалеч от ослепителните бели, обичани от невъобразими хазяи. Тези комплицирани тонове са показани ослепително в дома на Spitalfields на художника Мариана Кенеди, нейната грузинска ламперия е толкоз бяла, колкото нейните творения, основани на Гесо; Писателят на хранителния публицист на най-подобна на хранителната кухня на Слейтър; Или бялото-белите стаи, които интериорният дизайнер Роуз Униакке, кралица на Серин, е прочут с.

В Restive Times завръщане към неутрално се усеща удачно. „ Това е леговище за натоварени мозъци “, споделя Елис. Тя притегля паралел с несигурността през 30 -те години на предишния век, когато приглушените схеми контрастират с „ цветния хедонизъм “ от предходното десетилетие. " Това, което в този момент жадуваме, е отменянето. " Новата й фабрика в Лондон Бермондси, откриваща през юни, ще бъде основно бяла. „ Табула раса; тишина. “

Друг производител на багра, Едуард Булмер, предлага друга вероятност. Той споделя, че по -ярките цветове - получени от скъпоценни камъни като Малахит - са били ресурс от богатите. Повечето от нашите предшественици са направени с по -земни нюанси. „ Така че имам вяра, че не е инцидентно, че толкоз доста от нас са комфортни с неутралите. “

Уайт от дълго време очарова създателите, тъй като обичайно е мъчно да се реализира, споделя историкът на багра Патрик Бати. Исторически схеми, като порцелановият салон на Уилям Морис в имението Келмскот, в Оксфордшир, използваха багра въз основата на олово. Тази отровна съставна част е отстранена от потребителските бои през 90 -те години, само че към момента е позволена за изброени здания.

Някои производители са заменили олово с глина, калций и мраморен прахуляк. Те основават нежни тонове, подобаващи за по -мека светлина. Интериорният дизайнер Бита Хеуман рисува дневната си в нюанса „ Направи всичко “, който тя измисли за Mylands - „ Леко счупен… с малко сиво и малко топлота “, споделя тя - като фолио за изкуство и антики. „ Това е свят, надалеч от студеното, статично бяло, постоянно употребявано в наемите. “ Художникът Кенеди включи пигментите „ Жълт оксид, Умбер и Черно “ в белите в дома си от 18 век, с цел да сътвори „ тиха връзка с предишното “. И интериорният дизайнер Джесика Бъкли си сътрудничи с Едуард Булмер на „ топло, розово бяло “, което противодейства на студената северна светлина в нейното студио в Единбург.

Храм за белота е единственият метод да се опише дизайнерът Джорджи Стогдън Холоуей. Тя опитва „ безкрайни “ тестери, преди да избере „ кремообразен, нежни “ нюанс от боите на Франческа. „ Бялото звучи безвредно и скучно “, споделя тя, „ само че за мен се усеща премислено. “ Интериорният дизайнер Никола Мардас се съгласява, базирайки се на план в Южен Лондон: Докато сезоните се трансформират, „ настроението се измества и [бялото] става люляк в топлината на летния следобяд “.

за Бриди Хол, художник и съосновател на Interiors Shop Pentreath & Hall, става въпрос за носталгия. Белите стени, устойчиви на наклонност в дома й в Северен Лондон, провокират мемоари от израстването в модернистична къща в Нова Зеландия-особено когато светлината филтрира през щорите, изтръпвайки стените на сенките на люляк или злато. 

Всъщност доста от тези модерни се усещат филтрирани през призмата на предишното. Една от информация, която идва на напред във времето, е дома на архитекта Макс Кленденнинг в Северен Лондон, който улови пробния дух на десетилетието. Белият интериор „ ослепително “, споделя Саймън Андрюс, създател на идна книга за Кленденнинг, комбинирана изваяна пяна с мебели от шперплат и винилови пердета. „ Макинтош на киселина “, както сподели един коментатор по това време.

Можете да видите по -сдържана интерпретация на схемата на Макинтош в постмодерната галактическа къща, някогашния дом на архитектурния критик Чарлз Дженкс. Той разпореди на архитекта сър Тери Фарел да препроектира всяка стая в къщата на Западен Лондон, с цел да се базира на друга епоха. Спалнята, концерт на перли и стриди, нюанси през стени и обзавеждане, се усеща постоянно. 

Както споделя Елис: „ След като намерите верния колорит [от бяло], може в никакъв случай повече да не желаете да употребявате различен цвят. “

Разберете първо за последните ни истории - следвайте в Instagram